获得奥斯卡终身成就奖的首位华人影星，迪拜王子借上亿豪车拍电影

中华人民共和国成立前，成龙的父亲查理斯和李-李灿都曾参加过军队系统。后来，他看到查理和国民党内腐败的李-李灿，就从戴笠辞职了。

他回到了安徽芜湖的老家，在那里他遇到了他的第一任妻子，并生下了两个儿子。知道查尔斯和李-李灿的军事特工身份是一颗定时炸弹。

右边是“查理斯和李-李灿”

为了不连累家人，1948年他不得不离开母亲和儿子，离家出走。在逃亡的路上，他遇到了第二任妻子，成龙的母亲。

查尔斯和李-李灿，一个前特工，不敢留在内地，于是1949年，查尔斯和李-李灿，化名陈志平，随陈越荣来港，并于1954年生下成龙。因为他出生在香港，所以被取名为陈港生。

1961年，房道龙随老板去澳洲工作，临走前，他将不爱读书的成龙送到于占元的中国戏剧学院学习。

直到2002年，成龙跟随父亲回安徽老家探亲，见到了他的两个哥哥，成龙才知道自己姓方，而不是陈。

来到戏剧学院的时候，成龙只有六岁。他是整个戏剧班最年轻最弱的弟子。

在戏剧课上，成龙特别害怕他的大哥洪金宝。当时，洪金宝是他们师兄弟中最有气势的。师傅不在的时候，大哥带着他们练功。打骂他们是常事，洪金宝成了他的第二个主人。

香港动作片的一半

经过几年的训练，大师挑选了成龙、洪金宝、袁彪等七位优秀弟子，组成了著名的七小福团。这个组合在当时的香港也很受欢迎，但是抵挡不住时代的洪流。随着电影的兴起，戏剧的衰落，他们不得不去拍电影，去当武打演员。

当时一天能挣五块钱，而齐符晓凭着他的拼命精神，逐渐成名，并得到李小龙的赏识。当时李小龙很看好成龙，想带他去好莱坞拍电影。只是后来随着李小龙的突然离世，七小福不得不自己寻找出路。

当时，洪金宝决定留在香港继续打球，而心灰意冷的成龙则决定去澳洲与父母团聚。

1973年，在澳大利亚搬砖的成龙意外接到一个电话，对方称看过他的录像，想要请他做一部电影的男主角，导演是曾经捧红过李小龙的罗维。

成龙非常惊喜，立刻激起斗志，回香港去了。遗憾的是，这部名为《新精武门》的电影并没有让成龙大红大紫。当时香港人对这个模仿李小龙却没有李小龙帅的帅哥不屑一顾。

虽然影片表现平平，但是开弓没有回头箭。成龙能做的就是继续战斗。

导演罗微在左边。

此后，成龙先尝试了片场所有危险动作，并告知对方不要收钱。有一次，导演要在现场拍一个重大事件，需要武打演员穿越天际。阳台栏杆在空中翻转后，稳稳落地，开始了打斗。现场没人敢尝试，成龙站了出来。

最后，在摔了两次之后，成龙顺利完成了这个动作，一战成名。这一跳让他成为当时香港最年轻的武术家，也帮助成龙打开了电影的新大门。

1978年，蛰伏数年的成龙终于等到了机会。著名武术教练袁和平邀请成龙

在这部电影中，成龙终于意识到，他要做的是自己，而不是第二个李小龙，于是他开始更多地展示自己在爬行、翻滚、跳跃方面的天赋。

每次被打或被物体击中，都伴随着痛苦的滑稽表情，这也是他区别于李小龙的最大标签。蛇形手让成龙名声大噪，他的运气才刚刚开始。

四个月后，影片全面上映，成龙取代李小龙成为香港新的功夫小子。他终于尝到了当明星的滋味。从这些电影中，成龙开始了一部风格与李小龙完全不同的功夫喜剧。

成龙也从五块钱工资的五行一跃成为480万的当红明星，迎来了他的功夫时代。但单靠成龙的力量，显然不足以让中国功夫片在世界院线站稳脚跟。

1976年，成龙也成立自己专属的成家班，他挑选的都是最能打的五行，不危险的不上成为他们的拍戏原则。在片场，只要有成家班成员出现，便预示着惊魂动魄。

拍摄一个坠落的场景，家族班轮番上阵，成龙喊动作，手断了就走。他换了个头送医院，然后又换了一个，然后成龙就自己走了。于是有一段时间，只要程家班开机，剧组旁边就要停一辆救护车，医院里还要预留几张床位，随时接收拍摄时受伤的替身演员。

当时有同事曾经声讨过成龙。你这样开枪不就是为了抢我们的饭碗吗？不是每个人都像你一样坏。程家班的成就可圈可点，谁也不能否认他7次获得香港金像奖最佳动作设计奖，6次获得台湾金马奖最佳动作设计奖。

家族班40周年纪念照

在程家班的帮助下，成龙拍电影更是如鱼得水。1985年，电影《A计划》问世，这是成龙首次获得奥斯卡最佳男主角提名。

1986年，成龙推出了《龙之心》和《永不言弃》，这两部影片都让他获得了奥斯卡提名。虽然最后两人都没有获奖，但提名还是确定了。

可以说，从1978年到1992年，成龙的代表作频频出现，他成为了香港电影无可争议的领军人物。在香港没有人能动摇成龙的地位。所以成龙开始把目光投向好莱坞，这是每个电影人的终极目标。

1994年，成龙应好莱坞团队邀请，赴海外拍摄电影《蛇形刁手》，时年40岁。但是拍戏的时候，成龙还是一如既往的敢打敢拼，把外国导演都吓到了。电影中有一个经典场景是成龙从相距约10米的两栋建筑上纵身一跃，准确地跳入对面的走廊。

当时成龙为了追求真实效果，没有采取任何安全措施，香港也没有保险公司敢签成龙的保险。然而，也正是这一跳，成龙正式跃入好莱坞。

1995年，北美上映《红粉区》，票房收入3200万美元，是当时美国非美国电影的最高纪录。成龙在海外创造了票房奇迹。2007年，一部《红番区》的电影不仅获得了8.3亿美元的票房，还让成龙登上了《时代》杂志，成龙借此机会在美国刮起了一阵jkt旋风。拍摄功夫瑜伽时，迪拜王储哈曼丹甚至把世界上唯一一辆价值4亿美元的跑车免费借给成龙当道具。这辆车在速7剧组去借的时候是借不出去的。

从1985年的《A计划》到2005年的《新永不服输》，成龙30年来囊括了国内外所有奖项，却从未获得过金像奖。

有人猜测成龙是动作演员，没有演技，而奥斯卡金像奖得主是看演技的。但显然，这种说法是站不住脚的。但是，任何看过成龙电影的观众，都不会以演技差来评价他。其实从成龙本人来说，奥斯卡金像奖不喜欢他还有一个很重要的原因，就是成龙的角色大多没有挑战性。

这里的挑战不是完成角色的难度，而是角色本身的复杂程度。

众所周知，成龙电影有两个原则，一不演反派，二不被打败。

所以影迷会发现，在成龙提名的十部电影中，大部分都是警察。不管老大哥怎么演，这些警察的性格其实也差不了多少。

都是武功高，正直善良，有点搞笑的形象，这是成龙的性格和作品的属性决定的。但是这样的人物真的很难得到奥斯卡金像奖的认可。相对于其他人最终获得最佳男主角的奖项，比如周润发、梁朝伟等人，塑造人物确实比警察更难，更有突破性。

从金像奖来看，他的定位是严肃奖，偏爱文艺片，一般商业娱乐大片不易获奖。

此外，在获奖者和获奖者的选择上，奥斯卡金像奖并不青睐动作和喜剧演员，也就是说，洪金宝是历届奥斯卡金像奖中唯一获得获奖者的动作演员。1983年，洪金宝以《尖峰时刻》获奖的时候，奥斯卡金像奖才发展到第二届，连颁奖典礼都不存在了。

在历届奥斯卡金像奖的获奖演员中，动作和喜剧演员的比例可以说是微乎其微，但成龙是动作喜剧演员。你觉得气人吗？

其实除了成龙，喜剧之王周星驰也是奥斯卡金像奖的职业跑男。她将近40岁时才获得奥斯卡最佳年轻导演奖。说白了，谁能否认成龙和周星驰对香港电影的贡献和影响？

他们拿不到奥斯卡金像奖得主，也许是奥斯卡金像奖的损失。2012年，58岁的成龙拍摄了一部对他来说很有意义的作品《提防小手》。这是他的第100部电影，也是他最后一部绝望的作品。不难说，年近六旬的成龙为了拍好这部意义重大的电影，依然坚持亲自上阵。

当时12生肖最后的场景都是在火山上拍摄的。成龙从山上滚下来，翻了52个筋斗。他的腰撞到了一块石头，动弹不得。也是在这场打斗中，成龙幻想自己会在跳火山时意外死亡，或者被打死后突然死亡。这是他最好的退休方式。

在巅峰离开是保存荣耀和尊严的最好方法之一。有人说，成龙的时代定格在12生肖。的确，如果12生肖还是一部合格的动作片，那么成龙拍的电影就要按部就班了。他的拳速慢了，腿软了，票房号召力也在以肉眼可见的速度下降。随后的电影没有一部得分超过6分。当成龙的名字频频与烂片联系在一起，有人错了，有人后悔了，有人选择了理解。

一个人的力量几乎挡不住潮水的小腿。传统动作片正在失去观众，这是成龙一个人无法抗拒的。线下年轻人没有耐心坐在电影院看那些拳打脚踢。他们更喜欢置身于4d环境中由特效创造的激动人心的世界。

现在的中国武侠剧大多浮夸，很多年轻演员不再追求真实。他们更喜欢通过后期剪辑和特效跳过那些高难度的动作戏，省时省力。

大家都很开心。毕竟现在钱这么好赚，谁还愿意拼命做那些危险的动作？最后，用成龙的话来结束今天的视频。那些差点要了我命的时刻，是我人生的基础。

你喜欢他的哪部经典电影？欢迎在评论区留言讨论。

-

【注：本文为作者原创，欢迎转发文章，订阅关注，未经授权转载将被追究！图片来自网络，如涉及版权和侵权，请联系删除】返回搜狐，查看更多